domingo, 14 de junio de 2009
Día Internacional de los Museos
sábado, 13 de junio de 2009
El taller del artesano I
Y, en "el taller del artesano", una muestra de los trabajos que han realizado los alumnos de la optativa de Artesanía que imparte Emilio Laut.Aquí podéis ver trabajos elaborados por vuestros compañeros con distintos materiales y técnicas artesanales: objetos de cerámica, pintura sobre seda, objetos forrados con papel jaspeado o con papel reciclado, cerámica decorada, objetos de cristal decorados y cuencos hechos con papier machè,...
domingo, 7 de junio de 2009
Pueblos abandonados VI. Proyecto de centro: Una cocotilla en Umbralejo

Nuestro proyecto inicial estaba destinado a un grupo de alumnos de 4º de E.S.O. pero, debido a problemas de calendario y edades, tuvimos que adaptarlo a los alumnos de 3º que fueron los que finalmente participaron.
De las distintas corrientes nos interesaba sobre todo el carácter intimista del Land Art de autores europeos que tienen una relación de coexistencia con la naturaleza (Richard Long, Andy Woldsworthy, Hamish Fulton, Miguel Ángel Blanco) alejados de la grandielocuencia de los primeros artistas americanos cuyas intervenciones cambiaban radicalmente el paisaje.
Por ello, decidimos hacer una intervención basada en la utilización de elementos naturales encontrados en nuestros paseos por Umbralejo y elegimos un dibujo realizado por un artista argentino: Gustavo Aimar. Para conocer sus ilustraciones podéis entrar en cualquiera de sus blogs (mucho mejor en ambos): en "Aimar ilustrado" o en su "Mesa de trabajo"Aimar había hecho una convocatoria con motivo de la celebración del 2º aniversario de su blog. Proponía la reinterpretación de un dibujo suyo realizado para la ocasión y la publicación de estas intervenciones en un blog creado especialmente para ello.
El "pajarraco", como él mismo le llama, fue rebautizado en Umbralejo como "Possssho" por aquello de su procedencia (hay que leerlo con acento argentino) y como "Cocotilla".
Desde este blog, le agradecemos a Gustavo su generosidad por esta posibilidad que nos ha brindado para participar en un proyecto tan creativo y enriquecedor y por el hecho de que, a pesar de la falta de tiempo que le ha obligado a cerrar la convocatoria, haya incluido en el blog a nuestra "Cocotilla".sábado, 6 de junio de 2009
Pueblos abandonados V. Mayo en Umbralejo
El domingo llegamos, después de unas cuantas curvas más de la cuenta porque el conductor del autobús se pasó el desvío de Umbralejo y nos acercó hasta Galve de Sorbe. Los alumnos del otro centro ya habían llegado desde
Jaen, de Torredonjimeno para ser más exactos. Dimos un paseo por el pueblo y conocimos algo de su historia y de sus antiguos habitantes. Después nos informaron sobre las actividades que realizaríamos esa semana y sobre la organización del pueblo. Han sido seis días llenos de actividades: por las mañanas, después del desayuno, empezaban los tajos: cuidado de los animales, recoger estiércol, cuidar plantas, reconstruir muros o (como en nuestro caso) trasladar piedras hasta el manantial que abastece el pueblo y colocarlas en el cauce para que se filtrara el agua y perdiera el exceso de hierro y para que las vacas no enturbiaran el agua y, por último, limpiar las zonas comunes. Las tardes estaban dedicadas a los talleres (de cerámica, cosmética natural, reciclaje, encuadernación, primeros auxilios y relajación, fragua, textil, cestería, cocina tradicional) y al proyecto de centro.
Aquí tenéis algunas fotografías de las distintas actividades:

El viernes fue un día distinto a los demás porque ya se barruntaba el fin del viaje y porque dedicamos buena parte de la tarde a preparar la fiesta de despedida. Nos dividimos en grupos: uno de ellos realizó un mural de recuerdo con el nombre de los dos centros, otros diseñó los diplomas para los participantes y un tercero, preparó una obra de teatro en la que se resumía lo vivido en esos días.
Pero con el sábado llegó el momento de la despedida. Tras compartirlo todo durante una semana con los chicos -y los profes- de Torredonjimeno y con la "gente" (que diría Montse) de Umbralejo, cada uno se subiría a su autobús y volvería a su vida cotidiana. Las lagrimas ocuparon el lugar de las risas, nos abrazamos y nos besamos como si nada nos pudiera separar y nos comprometimos a preparar para el curso próximo un proyecto conjunto para poder repetir una experiencia tan maravillosa... Promesa que sigue en pie.domingo, 31 de mayo de 2009
Precine. Sombras chinescas

Las sombras chinescas dieron vida al teatro de sombras que, desde Oriente, se popularizó en en todo el mundo. En París se estableció el primer teatro de sombras europeos en el s. XVIII.
Se considera uno de los antecedentes del cine ya que se basa en la proyección de sombras sobre una superficie plana y representa el movimiento.
El teatro de sombras tradicional de Indonesia se llama Wayang Kulit. Wayang significa teatro y kulit, cuero, que es el material con el que se fabrican las marionetas.
Jack y las habichuelas mágicas: una película de Lotte Reiniger, una cineasta de origen alemán que realizó interesantes películas de siluetas. Según sus propias palabras: "una película de siluetas es una película de figuras negras de contornos claramente definidos, una película de recortes a tijera. De inspiración en el teatro de sombras chinescas, las películas de siluetas tienen una técnica muy precisa, sólo son necesarias unas tijeras, cartón negro, papel de calcar, hilo o alambre, algo de plomo, una cámara, bombillas, una placa de vidrio, madera para construir una mesa de fotografía y… mucha paciencia."
Y dos anuncios de coches realizados por la compañía de danza Pilobolus en los que se utilizan las sombras
Y, por último, un anuncio de galletas realizado con una mesa de luz y arena:
A los que que vais a realizar un teatro de sombras, lo primero que teneis que plantearos es la historia a representar para posteriormente construir los personajes que aparecen, teniendo en cuenta el tamaño del teatrillo y cómo se articulan las marionetas.
miércoles, 20 de mayo de 2009
Cocotillas. Papiroflexia III
No, no estamos hablando de las aves de origen australiano que mucha gente tiene como mascota sino de la discreta pajarita de papel a la que Miguel de Unamuno llamaba de este modo. Denominaba "cocotología" a la papiroflexia: de cocotte (pajarita en francés). Don Miguel decía en su libro "Amor y pedagogía": "la ingenua e intrascendente pajarita de papel adquirirá ante sus ojos importancia de ciencia exacta y profundidad metafísica".Para celebrar la llegada de la primavera hemos hecho una suelta de coloridas cocotillas que parecen haberle cogido gusto al vestíbulo del instituto ya que han hecho sus nidos en él.
Si te animas a plegar -y desplegar- papel, la bandada acepta nuevas compañeras.
domingo, 17 de mayo de 2009
Una iniciativa solidaria
Paula Núñez, una ilustradora y diseñadora salmantina, conocida por Misspink, organiza la II Edición de Artistas con corazón. Una exposición colectiva en la que se venden artesanías de todo el mundo y cuya recaudación íntegra se destina a la Asociación Española Contra el Cáncer.
La primera edición tuvo lugar en Salamanca y se recaudaron ¡¡6.000 €!! que se destinaron a Cuidados paliativos. En la iniciativa tomaron parte 200 participantes de diversos países.
Si tienes un corazón solidario y sabes hacer algo artístico, ya sea pintura, ilustración, broches, ganchillo, lana, escultura... lo que se te ocurra, puedes participar.
Tienes toda la información necesaria en la página oficial de Artistas con ♥
Si te animas, recuerda que la exposición será en agosto en Torrelavega (Santander) y que hay que mandar las cosas, como muy tarde, en la última semana de junio. El montaje de algo de tanta envergadura lleva mucho tiempo...
sábado, 9 de mayo de 2009
Pueblos abandonados IV. Seres fantásticos
En Umbralejo, además de los monitores y guías, habitan otros personajes muy particulares. Abrid bien los ojos porque no sería extraño que nos topáramos con alguno de ellos.Una de las acepciones que recoge el DRAE sobre trasgo es la de “niño vivo y enredador”. Y, la de duende como “figura de viejo o de niño en las narraciones tradicionales”.
Se les representan con forma humana y de unos 60 cm de altura, con la capacidad de hacerse invisibles o de mutarse en pequeños animales. Les gusta vivir en los desvanes, sótanos y bodegas en donde jugar y hacer ruidos por las noches.
También tienen como costumbre “el tirar piedras y realizar pequeñas fechorías para molestar y asustar a los humanos en sus casas, donde se introducen haciendo de ellas su residencia permanente".
Estos duendes trogloditas, denominados malismos o Mala cosa, recuerdan a los trolls nordicos. Son feos, babeantes, llenos de pelos que le cubren todo el cuerpo en largas y grasientas melenas y muy agresivos.Habitan lúgubres cuevas o antros oscuros, junto al resto de criaturas nocturnas. Algunos se encargan de guardar tesoros que hay bajo tierra. Nunca acuden a la superficie, la luz les molesta o consume. Los más peligrosos de todos los duendes, ya que son habilidosos en la brujería.
El Duende Martinico
El duende castellano por excelencia. Ácrata, agitador profesional, que lleva el desorden y la subversión en las viviendas donde desarrolla sus actividades caseras. El más popular y extendido es este martinico, martinillo o martín al que se le ha descrito generalmente como rechoncho, rabón, algo diablejo, de estatura tirando a chaparro (casi de aspecto simiesco). Bastante inestable emocionalmente (son legendarios sus enfados cuando se le importuna); generoso, solidario con los hombres y mujeres, capaz tanto de ayudarles en caso de necesidad como de gastarles las peores jugarretas. Tiene peligrosos y secretos poderes que utiliza para transmutarse en animal (motivo por el cual algunos autores los emparentan, en forma lejana, con las hadas). Su color preferido es el rojo. Por su extrema pequeñez les obliga a ser muy prudentes y cautos en sus desplazamientos y correrías. Se cree que posee la facultad del lenguaje de los animales.
El diablo Cojuelo
Este diablo, lejos
de ser una forma maligna, se le representa como “el espíritu más travieso del infierno” trayendo de cabeza a sus propios congéneres demoníacos. Los cuales, para deshacerse de él, lo entregaron en trato a un “astrólogo”. Teniéndolo encerrado en una vasija de cristal.Se dice así mismo como inventor de danzas, música y literatura de carácter picaresco y satírico. Siendo uno de los primeros ángeles en levantarse en celestial rebelión, fue el primero en caer a los infiernos, aterrizando el resto de sus “hermanos” sobre él. Dejándole “estropeado” y “más que todos señalado de la mano de Dios”. De ahí viene su sobrenombre de “cojuelo”. Pero no por cojo es menos veloz y ágil.
Al Bú se le daban figura de un gigantesco búho antropomorfo de color negro y grandes alas (primo hermano de la lechuza, que se bebe los aceites de las iglesias). De enrojecidos ojos, grandes como platos soperos; que paralizan de terror a sus víctimas. Su pico es afilado como cuchillas y sus garras son como trampas loberas de donde es imposible huir (que aquel que era cogido se daba por muerto). Entraba por las ventanas para llevarse a los niños despiertos a su escondrijo, normalmente oscuras grutas en encinares (La encina, era un árbol sagrado de los celtíberos).
Era costumbre que en noches cerradas, en las que los niños díscolos no querían dormir, las madres y abuelas abrieran las ventanas de las habitaciones y a grandes voces, llamaban al Bú para que acudiera.
Encantadas
n Castilla, se las demomina moras o encantás. El mito es similar en casi todas partes, siempre relacionadas con lugares lúgubres, oscuros y acuáticos: cuevas, pozos, rios... Suelen ser bellas y de largas y rubias melenas.La noche de San Juan, noche mágica donde las haya, vagan por las fuentes pero, si algún curioso se acercaba demasiado, desaparecen. Ese día ninguna moza soltera pasaba por tales lugares ya que, de hacerlo, no se casaba.
Hay leyendas que hablan de la maldición que pesa sobre la encantá, antaño, hermosa mora enamorada de un cristiano infiel, y de un tesoro oculto.
Sus manifestaciones se dan junto a corrientes de agua.
En Granátula de Caltrava hay una variante algo particular, la Trocanta. La leyenda cuenta que en el Cerro de la Encantada, en el fondo de una cueva, habita una especie de lagarto o culebra, que en las noches de San Juan se convierte en una hermosa mujer que incluso llega a sobrevolar los campos de la comarca. Su carácter, en principio se piensa que puede llegar a ser maligno.
Además, se conoce de su versión femenina, como la Ojáncana u Ojanca. Se recurría a ella para asustar a los niños.
Este ser imaginario, junto a otros personajes como la Marrona, la Cocharrona, el Coco y el Sacamantecas apaece en el DRAE de la siguiente manera: “Nombre femenino poco usado para referirse a un ente imaginario con que se amedrenta a los niños a fin de que se callen cuando lloran”.
A veces se dice de ella que vive dentro de la torre de la iglesia, por donde sale a través de un ventanuco redondo en la parte de atrás del campanario, para llevarse a los niños desobedientes a su nido. O bien en los desvanes y rincones oscuros de la casa desde donde emite gritos lastimeros y horribles. La comparan con una especia de harpía (Cabeza y senos de mujer y cuerpo de ave rapiña).
Tragaldabas
Este person
aje del folklore castellano, también conocido como El Zamparrón o La Zarrampla, es representado como monstruo u ogro grande de boca enorme y gran buche o barriga con una voracidad insaciable. Algo amorfo y elástico y de estomago infernal. Capaz de ingerir hasta un ejército entero. De ahí su nombre al referirse al Tragar o zampar de una atacada o sin masticar. Usado como “asusta niños” que no quieren dormir, común a otras regiones ibéricas como el gallego O Papón, el Papón asturiano y el portugués O Papao.En diversas fiestas municipales existe la costumbre de montar una especie de “atracción” de cartón piedra denominada tío Tragaldabas (o Tía Melitona ) En la que los niños pueden subir, penetrar por la enorme boca y tirarse por el tobogán para salir por detrás de la figura.
guas de las charcas. Que siempre estaba al acecho para arrastrar a los niños a su madriguera. La tradición oral ha adjudicado a estas criaturas, las formas y figuras de las más dispares y originales: avecillas que brillan en la oscuridad, pequeños mamíferos, ranas, tortugas, etc. Se dice que su hábitat son las partes copas de los árboles, bajo los hongos, orillas de los arroyos y en los matorrales más densos. En muchos pueblos castellanos se les tiene como “animales que paraban en el campo y hacían sonidos extraños”.
El lobo hechizado u hombre-lobo en Castilla
De este personaje se decía que había sido víctima de una maldición, O bien se “he
chizaba” mediante ungüentos o la ingestión de ciertas hierbas. En ocasiones se hacían acompañar de jaurías de lobos auténticos. Y muchas ocasiones, siendo éste consciente de la transmutación que sufría determinadas noches, avisaba a los familiares que no abriera las puertas. Esto es precisamente lo llamativo de los hombres lobos castellanos, que su identidad era conocida por el pueblo. (Sin que esto fuera un problema para convivencia).Nubleros y regulares
Finaos / Vinaos
Espíritus de muertos, que especialmente en las noches de San Juan gustan de visitar a sus familiares, unas veces con buen propósito, otras no con tan bueno. Espíritus de los familiares fallecidos, viejos lémures, que salían la noche de los Difuntos Se les veía caminando por los tejados, calles desiertas y rincones a oscuras.
Asimismo, en ciertas zonas se cree que esa noche: “Se aparecía una persona fallecida y reclamaba una promesa que tenía que cumplirse”.
En ciertos lugares de La Mancha existía la creencia que cuando alguien había muerto, las campanas daban aviso de ello y en el pueblo, no se podía ni debía, cocinar ajillo, gachas… pues, el muerto acudía y removía con el dedo las gachas o el ajillo que estaba en la lumbre. Había que retirar a escape el caldero y dejarlo para otro día. Credulidad conservada aún en muchos hogares.
La noche del uno al dos de noviembre había que quedarse en casa, pues, esa noche, los finados andaban por tejados y calles arrastrando pesadas cadenas, para visitar el que fue su hogar. Escondiéndose detrás de las puertas con gran espanto de los niños. Había quien se pasaba toda "la mala noche" tocando lúgubremente las campanas de la iglesia.
lunes, 4 de mayo de 2009
Pop-up Books I. Origen
En el término inglés pop-up books (literalmente "libros que brotan") nosotros podemos incluir todos aquellos libros desplegables, libros móviles, libros animados, libros tridimensionales, libros vivos, etc.Aunque actualmente pertenecen al ámbito de la literatura infantil y/o juvenil, en sus orígenes estaban destinados a adultos y eran de temática muy variada.
No se sabe quién introdujo el primer artificio mecánico en un libro, pero existen libros con elementos móviles desde hace más de 700 años. Ramón Llull de Mallorca incorporó ruedas giratorias en su obra Ars Magna.

Durante siglos, religión, astronomía y medicina fueron las disciplinas que dieron soporte bibliográfico no convencional a sus contenidos.
ercializó sus libros en ambos países y también en Estados Unidos. Sus creaciones estaban destinadas a niños de las clases sociales más altas y sus ilustraciones muestran la estética de la época victoriana.
En 1933, la editorial estadounidense Blue Ribbon publicó un libro tridimensional dedicado al ratón Mickey y utilizó por primera vez la expresión “pop-up”, que en la actualidad se ha impuesto en todo el mundo para referirse a este tipo de ejemplares.

El siglo XX trajo asociado otro fenómeno que ha trascendido al mundo editorial, con los llamados “libros de artista”, en los que pintores y escultores han redescubierto al libro como un nuevo soporte para su expresión plástica. viernes, 1 de mayo de 2009
El pintor al otro lado del espejo
Y a Pocoyó hecho un artista:

